Une méditation douce-amère sur la fidélité des femmes, sur fond de travestissements, de faux adieux et de tromperies : COSI FAN TUTTE signifiant : « Elles font toutes ainsi », autrement dit « Toutes les femmes trompent les hommes ». Cette œuvre traitant des sentiments oscillant entre libertinage, tendresse, brûlure amoureuse et résignation est portée par une musique qui, elle, ne trompe ni ne ment jamais, la plus radieuse peut-être jamais écrite par Mozart. Marie-Eve Signeyrole, metteuse en scène européenne, invitée pour la première fois à Lyon, réalise ce projet artistique décapant.
Soliste, Chœur et Orchestre National de LYON Franck STROBEL
Chaque partition d’Ennio Morricone raconte une histoire inoubliable. Un thème de hautbois associé à Frère Gabriel (Mission), l’envoûtante vocalise de la chanson de Deborah (Il était une fois en Amérique), le son lancinant de l’harmonica (Il était une fois dans l’Ouest) et nous voilà transportés au loin, dans les vastes espaces de l’Amérique du Sud ou du Far West. Du «western à l’italienne » aux drames psychologiques les plus intimes du cinéma international, de Karol aux huit Salopards, chacune de ses bandes originales est une expérience sensorielle unique.
Plongez dans l’univers envoûtant du maestro italien et découvrez pourquoi ses musiques continuent de fasciner et d’inspirer les cinéphiles du monde entier !
« LES MUSIQUES DU SILENCE » Proposition audiovisuelle de Hubert Grégoire
Depuis 1895 et le « miracle du Grand Café », la musique a fait son cinéma en étant tour à tour paroles, paysages, actions ou émotions. En direct devant l’écran avant de trouver leur piste sur la pellicule, les premières partitions du cinéma muet ont donné à entendre les images. Nous vous proposons de remonter le temps avec Georges Melies, , Edward W. Griffith, Fred Niblo, Friedrich Murnau, Fritz Lang, Charlie Chaplin ….pour y faire revivre quelques musiques du Silence.
L’Opéra de Saint Etienne nous fait le plaisir de proposer cet opéra en 3 actes de Camille Saint-Saëns dont l’argument est archi connu ainsi que les principaux airs. Florian Laconi, qu’on ne présente plus, tiendra le rôle de Samson et Marie Gautrot celui de Dalila. On aura le plaisir de retrouver le chef d’orchestre Guillaume Tourniaire qui nous avait enchanté à Saint Etienne dans « Les Pêcheurs de Perles » en 2024. Durée 2h30 environ entracte compris. Propos d’avant spectacle par Fabien Houlès, professeur agrégé de musique, 1 heure avant la représentation.
Opéra de Modeste Moussorgski Version Rimski-Korsakov, Orchestration de Chostakovitch Final de Stravinski Direction musicale Alejo Pérez
Après Boris Godounov, Moussorgski continue d’explorer et d’interroger l’histoire de la Russie. Il s’inspire, pour cet opéra, de la Révolte de Moscou de 1682, année où Pierre le Grand est sacré tsar. Alors que celui-ci souhaite réformer la Russie, il se heurte aux résistances de la noblesse et de l’église, la première conduite par le Prince Ivan Khovanski, la deuxième par les Vieux Croyants et leur chef Dosifei. A cette histoire tragique Moussorgski a donné la musique la plus fascinante qui soit, sombre et envoûtante, semblant venir du fond des âges.
Opéra de Henry Purcell Direction musicale Emmanuelle Haïm & Atsushi Sakai
Henry Purcell (1659 – 1695) n’est pas tellement à l’affiche de nos salles d’opéra. C’est donc l’occasionrêvée de redécouvrir ce compositeur en assistant à cette représentation de Didon et Enée. L’œuvre est assez courte (1 heure environ). L’Opéra deGenève a donc eu l’excellente idée d’agrémenter cetopéra d’intermèdes dansés qu’il a confié au collectif de danse-théâtre bruxellois bien connu : Peeping Tom. Emmanuelle Haïm, spécialiste s’il en est de la musique baroque, dirigera son ensemble, Le Concertd’Astrée, en association avec le compositeur et violoncelliste japonais Atsushi Sakai (composition et conception musicale) et Franck Chartier (mise en scène et chorégraphie). D’une durée d’1h50 environ sans entracte, ce spectacle chanté en anglais sera surtitré en français.
Opéra en 3 Actes de Giacomo PUCCINI Avec Ermonela JAHO
« Chacun connaît le parcours de Cio-Cio San, une toute jeune femme qui se voue corps et âme à un officier américain de passage. Mariage factice et distrayant pour lui ; engagement éternel pour elle qui, dans sa dévotion, ne voit pas le piège qu’on lui tend. La partition de Puccini donne vie à cette âme candide, dévorée par l’égoïsme et l’inconséquence des hommes. Et dans une proposition scénique quasi religieuse où les regards s’incarnent, Andrea Breth, la grande femme de théâtre allemande accompagnera ses chanteurs dont Ermonela Jaho « la Butterfly de notre époque », de masques et de danseurs pour lire la violence intime de ce drame. Coproduction du Komische Oper de Berlin et du Festival d’Aix en Provence Ermonela Jaho en concert à Orange : https://www.youtube.com/watch?v=6tqCfUHJNIY
Opéra-Bouffe en 2 Actes de Gioachino ROSSINI Mise en Scène de Laurent Pelly
Fiorilla, lassée de son mari pantouflard – « il n’y a pas plus grande folie qued’aimer un seul objet » –, est prête à tout pour concrétiser cette maxime, déclenchant une farandole irrésistible de quiproquos et de rendez-vous où toutes et tous finissent par perdre la tête.
Après Orphée aux Enfers, Le Roi Carotte ou Barbe Bleue, nous retrouverons Laurent Pelly dans une mise en scène hilarante dans le style du Roman-Photo, en co-production avec le Teatro Real de Madrid.
Opéra en trois actes de Jules Massenet dont le livret est basé sur un roman d’Anatole France.
Thaïs se déroule en Egypte et raconte l’histoire d’une courtisane célèbre d’Alexandrie et du moine Athanaël qui tente de la convertirau christianisme. L’opéra explore des thèmes tels que larédemption, la lutte entre la spiritualité et la sensualité et la transformation personnelle. La jeune soprano Ruth Iniesta interprète Thaïs, Jérôme Boutillier, un habitué de Saint-Etienne, interprète Athanaël, le moine qui tente deconvertir Thaïs au christianisme. Léo Vermot-Desroches, révélation« Artiste lyrique » des Victoires de la Musique 2024, interprèteNicias, l’amant de Thaïs. Cette création est mise en scène par Pierre-Emmanuel Rousseau, artiste rompu à l’art lyrique qui,après avoir signé des dizaines de productions, assure enfin sa première création à Saint-Etienne !
Opéra en 3 Actes d’Alban BERG (1885 – 1935) Opus 7 créé le 14/12/1925 au Staatsoper de Berlin
En s’appuyant sur une architecture d’une redoutable efficacité, la musique d’Alban Berg est un geste inouï traduisant la cruauté du monde. La mise en scène de Richard Brunel soulignera la pertinence de l’œuvre pour notre époque : dans un environnement de surveillance accrue– en référence au film The Truman Show, Wozzeck se débat dans un labyrinthe mental, métaphore de notre société contemporaine. Un drame halluciné dans lequel Daniele Rustioni conduira notre grand baryton Stéphane Degout et la soprano canadienne A.Braid qui avait triomphé dans La Femme sans Ombre. (d’après l’Opéra de Lyon).